.
ART CONTEMPORANI i EMOCIONS
Sessions:
1
Lloc:
Al centre
Máxim per aula: Grup Aula
Destinataris
Infantil 1 |
Infantil 2 |
EI3 |
EI4 |
EI5 |
Responsable/s
Sandra Rodríguez Barberan | | |
Objectius de desenvolupament sostenible (ODS)
B1 Educant en les emocions
B5 ( Altres) Educant en l’art, la creativitat, la lliure expressió
ODS que treballa el taller (especificar nº ODS i títol):
Salut i benestar emocional (3).
Educació de qualitat (4)
Igualtat de gènere (5).
Producció i consum responsables (12)
Descripció
DESCRIPCIÓ del taller:
Justificació:
L’art, la creació i la lliure expressió conformen, al nostre entendre, l’essència de l’ésser humà. Com ja hem escrit en altres passatges, el jugar de la infància és l’esdevenir poètic de l’ésser. L’espai de la imaginació és un espai de creativitat i llibertat que permet al fillet o a la filleta desplegar anhels, pors, satisfaccions, contradiccions, patiment i conflictes...de la mateixa manera, també la música, el moviment, el dibuix, la pintura, l’experimentació amb textures i tot el que abraça les àrees que tenen a veure amb l’expressió i la construcció simbòlica i imaginària són ancoratges que afavoreixen el benestar psicològic. A través de la creativitat i la interacció amb els altres, l’infant interpreta i construeix el món, i recíprocament, també es construeix a sí mateix. Si a l’infant no el paralitzen les paraules adultes, si l’entorn li permet desplegar allò que des de l’ intimitat és expressable a l’exterior, l’infant creixerà incorporant la creativitat com a recurs i com a realització...
A més a més, l’infant és capaç de connectar amb nous llenguatges, amb l’art i les estètiques que conviuen l’època que li ha tocat viure d’una manera més autèntica, sense prejudicis ideològics ni estètics. L’art no figuratiu és també un llenguatge abastable, on subjecte i objecte entren en interacció, on els rols són molt sovint intercanviables. Els nens i nenes poden ser observadors i creadors al mateix temps si se’ls brinda l’espai i l’escolta adequats, si se’l convida a participar.
La inspiració del taller té els seus sediments en la psicologia psicoanalítica, especialment en les teories i la pràctica de D. Winnicott, i en experiències tan motivadores com interessants de l’escola activa de Reggio Emilia o el projecte d’art i moviment de Segni Mossi a Itàlia.
TALLER Inf.1 i Inf.2: EL COLOR DE LES ESTACIONS
- Exploració dels cromatismes de les estacions a través del conte de l’eruga viatgera, que experimentant amb diferents textures anirà descobrint el món ( fred/calent, tou/dur, suau/rugós, feixuc/lleuger...) a la vegada que també ho faran els infants amb la seva participació i interacció amb totes les sorpreses que aniran apareixent.
- El conte de l’erugueta viatgera proporciona un recorregut que permet explorar sobre els colors i les formes, el tacte, i les sonoritats d’una manera participativa, permetent un lligam entre sensorialitat i paraula, sentit i emoció.
- L’erugueta i els fillets i filletes exploren els diferents matisos de les sensacions i emocions: alegria, desànim, tristesa, eufòria, por, ràbia...
- Crearem un espai de moviment corporal espontani amb diferents elements fets amb paper de seda o altres textures, acompanyat d’una música interpretada en directe ( les campanes Montessori i la viola com a instrument de corda fregada). Per exemple, si ens trobem a la tardor, jugarem amb un terra ple de fulles d’arbre de paper de diferents matisos: groc, ocre, marró, taronja...
TALLER EI.3, EI.4 i EI.5:
OPCIÓ A: COLOR I FORMA
NOVETAT: Incorporem al taller a l’artista noruega Ana-Eva Bergman, donant així cabuda a dones artistes relacionades amb Menorca, ja que Bergman va passar un període de la seva vida a s’illa. La seva obra, basada en l’abstracció però molt connectada amb el paisatge, dóna joc a experimentar en un mar de colors ( blaus, platejats, daurats...) i textures ( terra, metall, aigua...).
- Conte sobre tres artistes contemporanis/ànies que treballen des de l’exploració del color i la forma: V. Kandinsky, Sonia Delaunay i Ana-Eva Bergman.
- Projecció d’obres dels/ de les tres artistes anteriors.
- Exploració de les sensacions, sentiments i pensaments que despleguen en els infants les obres en sí i els seus colors i formes: s’obre la paraula al grup.
- Vivència del color i la forma a través del moviment:
> Es faran dos o tres grups que després s’intercanviaran les accions: Un dels grups entrarà en un espai escènic ple de teles de diferents colors i els altres seran el públic. En el grup que “actua”, cada infant elegirà una tela i, acompanyats d’una música, es mouran lliurement per l’espai, creant una dansa espontània de colors.
- Convidarem als i les nostres petits i petites artistes a crear la seva pròpia obra d’art, a partir de tot el que haurem explorat. Treballarem amb aquarel·les i cartrons reciclats. Del conjunt de les creacions personals de cada infant, construirem una obra col·lectiva que representarà el grup com a forma de cohesió.
OPCIÓ B: L’ESCULTURA: ESPAI, MOVIMENT I EQUILIBRI
En reconeixement del gran escultor i artista EDUARDO CHILLIDA, i rendint-li una modesta dedicatòria en el centenari del seu naixement, proposem aquesta vegada un diàleg entre els escultors Alexander Calder i ell mateix.
- Teatralitzarem un conte-viatge per la vida d’aquests dos escultors: De com cadascun d’ells arribar a ser artista i s’enamora de l’escultura.
- Aproximació al paper de les textures, el moviment, l’equilibri i l’espai en l’art contemporani a partir de les obres dels autors.
-Exploració participativa de les sensacions, sentiments i pensaments que despleguen en els infants les diferents escultures. Captar les similituds i les diferències entre dues formes de fer diferents: el moviment de Calder i l’exploració de l’espai de Chillida.
- Com si fóssim Chillida: Amb capces de cartró, com els manobres que construeixen les cases, nosaltres construirem una escultura gegant i ens hi mourem explorant l’espai: l’interior i l’exterior.
- Com si fóssim Calder: Amb elements com el filferro, la plastilina, el paper de seda, el cotó... farem un mòbil-escultura tot investigant sobre el moviment i l’equilibri.
-Per a finalitzar el taller, convidarem als infants a crear la seva pròpia exposició, a partir de cada obra individual, en crearem una de col·lectiva. La música ajudarà a donar sentit a la nostra construcció.
Objectius
OBJECTIUS GENERALS:
-Promoure i proporcionar a les filletes i els fillets eines d’aproximació al món de l’art actual des d’una mirada sensorial, experimental i emocional.
OBJECTIUS ESPECI´FICS:
-Aproximar-nos al llenguatge artístic en general, i específicament a l’art no figuratiu.
-Explorar materials, colors i formes com a elements constructius.
-Crear i comunicar-se en un ambient de seguretat emocional i de llibertat.
-Explorar sensacions, emocions, sentiments i idees a través de les estètiques contemporànies.
-Introduir-nos a l’obra d’alguns/es artistes plàstics/ques contemporanis/ànies (tallers EI.3, EI.4 i EI.5).
Continguts
Conceptes:
Procediments:
CONTINGUTS:
• Conceptes a treballar:
Inf. 1 i Inf. 2: EL COLOR DE LES ESTACIONS
- L’exploració´ de la paleta cromàtica: diàleg entre colors
- El moviment com a expressió artística
- Els diferents colors de la música
- Una construcció visual col·lectiva
- El món dels sentits i de les textures.
- Amb el conjunt de les propostes ens marquem com a objectiu explorar les sensacions, emocions i records que ens poden despertar les estacions de l'any, vivenciant algun dels seus elements a través del cos: movent-nos com el vent, caient com la pluja...
P3, P4 i P5
OPCIO´ A: COLOR I FORMA
-El color i la forma.
-L’art com a mitja` d’introspecció´.
-El color com a mitja` d’expressió´ del món emocional.
-Diàlegs entre les obres d’art de V. Kandinsky, A.E. Bergman i Sonia Delaunay.
Instant de la dinàmica de moviment del taller “ Color i forma”.
OPCIO´ B: L’ESCULTURA: MOVIMENT, EQUILIBRI i ESPAI
-El tacte i les textures
-El moviment i l’equilibri dels materials.
- Els elements i la globalitat
-El paper dels materials quotidians en l’art contemporani.
-L’art com a mitja` expressiu.
-Diàlegs entre les obres d’art d’ A. Calder i E. Chillida.
• Actituds, hàbits i valors que potencia el taller:
-La creativitat com a recurs personal i comunitari.
-La sensibilitat cap als materials artístics.
-L’escolta activa.
-L’expressió del nostre món sensible en un espai segur.
-El “menys e´s més”: de petites coses en surten grans esdeveniments.
-El treball en cooperació
-La sensibilitat cap a l’art contemporani.
-La consciència global de sostenibilitat reutilitzant, reciclant...
- El respecte a les característiques genuïnes del grup-classe i de cada un/una dels/de les alumnes.
Actituds:
Sensibilitat i creativitat
Metodologia
Abans:
-Entrevista telefònica o enviament d’email amb el/la mestra on s’explica en que` consistirà` el taller i es demana per les característiques i motivacions del grup-classe. També es confirma la data i l’hora de l’activitat.
-Enviament per correu electrònic d’un dossier explicatiu del taller.
Recomanam llegir-lo i fer a l’aula una petita contextualització sobre el taller uns dies abans. ( Què farem, quins autors treballarem, quan vindrem...)
Durant:
Presentació, taller conjunt de contes, construcció d’experiències i dinàmiques.
Després:
- Petita exposició de les obres creades, que poden quedar uns dies o de forma permanent a l’aula.
- Reflexió sobre l’experiència.
- Resum participatiu que recapitula tot el que hem anat aprenent en el taller.
- Comiat.
Recursos
Observacions
Degut a les característiques específiques de cadascun dels tallers, dirigits als diferents cursos, es farà un contacte amb els tutors/es per tal d'explicar si cal que l'escola aporti algun material, i s’entregarà un dossier complementari sobre el taller amb explicacions i fotografies
|